1. 早期美术史
早期美术史包括了史前艺术和古代艺术。史前艺术主要是指在文字出现之前的艺术形式，如洞窟壁画、雕塑等。这些艺术形式反映了人类早期的审美观念和对生活的理解。古代艺术则包括了许多文明的艺术形式，如古埃及、古希腊、古罗马等。这些文明的艺术形式对后来的艺术发展产生了深远的影响。
2. 中世纪美术史
中世纪美术史是指从公元5世纪到15世纪的欧洲艺术。在这个时期，基督教文化对艺术产生了深远的影响。中世纪的艺术形式主要包括壁画、雕塑和建筑。这些艺术形式反映了中世纪人们对宗教和生活的理解。
3. 文艺复兴美术史
文艺复兴美术史是指14世纪到17世纪的欧洲艺术。这个时期的艺术家们开始从古典艺术中汲取灵感，注重表现人体比例和透视等技巧。文艺复兴时期的艺术形式主要包括绘画、雕塑和建筑。这个时期的艺术家们如达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等都成为了不朽的艺术大师。
4. 巴洛克与浪漫主义美术史
巴洛克与浪漫主义美术史是指17世纪到19世纪的艺术。巴洛克时期的艺术家们注重情感的表达和夸张的表现形式，如卡拉瓦乔的圣母怜子和伦勃朗的夜巡等作品。浪漫主义时期的艺术家们则注重个人情感和自然美的表现，如德拉克洛瓦的自由引导人民和柯罗的蒙特枫丹的回忆等作品。
5. 现代美术史
现代美术史是指从19世纪末到20世纪的艺术。这个时期的艺术家们开始打破传统的绘画语言和技巧，探索新的表现形式和材料。现代美术的形式包括抽象艺术、概念艺术和行为艺术等。这个时期的艺术家们如毕加索、达利和安迪·沃霍尔等都成为了现代艺术的代表人物。
6. 当代美术史
当代美术史是指21世纪的现代艺术。这个时期的艺术家们继续探索新的表现形式和材料，同时也更加注重社会问题和环境问题等议题。当代美术的形式包括装置艺术、行为艺术和数字艺术等。这个时期的艺术家们如克里斯托和让·米切尔·巴斯奎特等都成为了当代艺术的代表人物。
美术史是研究人类历史中艺术的发展历程及其规律的科学。通过了解不同时期的艺术形式和特点，我们可以更好地理解人类文化和审美观念的发展历程。
